14亿高价换来4.7低分，真人版《花木兰》，就这？

向来宽容的中国观众，这次都变得“严格”起来。

很少有一部电影，能在短短一年多的时间里，实现从全民期待到口碑崩盘彻底的反转。

9月11日，《花木兰》内地上映第一天，豆瓣评分跌至4.7分，8.7万人标记看过。

迪士尼并非不懂中国市场，2017年底，官方敲定电影版《花木兰》主角由刘亦菲饰演时，一张拼接式的海报就曾火便全网，海报中，刘亦菲的左脸与1998动画版花木兰的右脸相接，服装和头饰造型与动画版中相似，拼接部分犹如锋利的刀剑一隔而开，更显花木兰的英姿飒爽。

图片来源：《花木兰》海报

迪士尼选择的时间也恰到好处——临近动画版《花木兰》播出二十周年，而国内舆论也因西方迪士尼的选角难得地趋近于国内审美，大加赞许。

在此后的两年间，迪士尼更频繁放出消息，迪士尼没消停过。从一年前放出预告，到今年展示演员海选物料，再到铺天盖地的土味海报，每一次都能引起一阵网络狂欢。

当然当作品最终呈现在观众眼前是，曾经的期待与向往却瞬间烟消云散——反反复复折腾了这么久，最后就这？

从开局5.9分一路下跌，它成了以拍摄女性题材电影见长的女导演妮琪·卡罗评分最低的电影。

《花木兰》为什么“难看”？

《花木兰》为中国观众所诟病的最大原因，是影片中无处不在的、带有刻板印象的东方主义。

电影开场的布景中，本应是北魏历史人物的花木兰，却住在唐朝后才出现的福建土楼中。而南北朝女子的鹅黄花钿妆，也被演绎得夸张而随意，颇似日本歌妓的妆容。不仅女性如此，男性也留着怪异的八字胡须，这种古代中国人的形象设计风格，几乎贯穿了好莱坞电影数十年。

“最让我觉得怪异的是，这部电影里的花木兰居然还会杂技。这太符合西方人视角的中国文化了，我在国外读书时也经常被问，会不会中国功夫或者杂技。” 有影迷不禁吐槽。

真人版《花木兰》并不像一部迪士尼公主电影，它一方面去除了迪士尼电影特有的音乐元素，另一方面大幅删减了轻松搞笑的情节，人物的情感流露也变得内敛很多。

和迪士尼1998年的动画电影《花木兰》相比，2020年真人版电影没有延用“木须龙”、“祖先显灵”、“小蟋蟀”等童话色彩的设定，而是选择了一种厚重的影片基调。

当然，毕竟是真人电影，我们不能主观地认为它是一种错误，只是观众无法接受，褪去童话色彩的《花木兰》，依旧被迪士尼披上了一层诡异的魔幻主义色彩。

电影中，花木兰儿时就展露出异于常人的活力和能量，父亲告诉她这是一种“元气”。长大后的花木兰也是凭借着“元气”，征服战友、击溃敌军。整个故事中，拥有这种“元气”的还有巩俐饰演的女巫仙狼，她可以在人和鹰两种形态间随意切换，还可以幻化成无数只蝙蝠状的飞鸟。虽没有木须龙的陪伴，真人版花木兰遇到危险时总有一只凤凰陪伴在她身边。

图片来源：网络

且不说这些设定与花木兰故事的相关性如何，其本身就是披着中国文化外衣的西方文化。难怪有观众吐槽，这就是一部山寨版的“权力的游戏”。

就连一向喜欢花木兰人设的女权主义群体，对迪士尼的真人版《花木兰》同样爱不起来。

曾几何时，女扮男装、代父从军的花木兰，是迪士尼公主形象中最能凸显女性力量的角色，但真人版电影并没有着重体现木兰作为女性，是如何艰难地在军营中隐藏身份，又是怎样渐渐赢得战友的信任和友情的故事。这些极具女性张力的情节被简单带过，相反地，与柔然入侵者厮杀的战争场面，却占据了影片的大半篇幅。

在战场中，有“元气”加持的花木兰一人可抵千军万马，非但没有女性体力上的弱势，反而比所有男性都骁勇善战。然而，将带有个人英雄主义的西方价值观，嫁接到花木兰的故事上，真的是国内外观众希望看到的女性主义电影吗？

“充其量只是迪士尼大制作下的价值观强行输出。” 有影评人如此说道。且输出的“姿势”，既尴尬，又毫无诚意。

投入巨资的“敷衍之作”

不过，《花木兰》真是一部敷衍之作吗？事实却并非如此。

《花木兰》是今年迪士尼成本最高的电影，制作费用高达2亿美元，再加上影片的宣发费用，总成本将高达3亿美元。迪士尼对《花木兰》的定位原本是“开年第一大戏”，但在全球疫情影响下，这部电影的档期改了又改。

随着疫情肆虐，迪士尼乐园、院线电影，以及体育赛事转播等业务均受到重创。财报显示，迪士尼第二季度净亏损高达47亿美元，中和一季度的盈利后，上半年总体亏损40亿美元。

处于水深火热之中，迪士尼将《花木兰》的上映计划拖到了九月。

然而，北美、欧洲和日本市场的疫情在九月大幅反弹。既不想再次改档《花木兰》，也不希望赔得血本无归，迪士尼想出了一个办法：部分市场在流媒体平台上线，其他市场进院线。

据外媒报道，《花木兰》在Dinsey+平台上映后的第一个周末，产品的下载量高达89万，环比增长68%。截至八月，Disney+已在全球拥有超过6000万在线用户，如果十分之一的用户愿意点播该电影，迪士尼将凭此获得1.8亿美元的收入。这样一来，《花木兰》的海外票房压力也将减少很多。

虽然《花木兰》“回本儿”的可能性很大，但从内容制作上看，迪士尼再一次“输给了自己”。

近年来，迪士尼一直在进行动画改编真人电影的尝试。自2010年《爱丽丝漫游仙境》上映以来，迪士尼十年间改编了十二部真人电影。

图片来源：迪士尼真人电影

对海外观众来说，迪士尼动画贯穿了他们的童年时光和青春记忆。也因此，改编版真人电影在海外一直“不受待见”，《爱丽丝漫游仙境》《灰姑娘》《狮子王》曾被批评照搬动画、毫无创意；《胡桃夹子与四个王国》和《沉睡魔咒2》也被指挪用了过多异国文化、除了服化道外一无是处。

“水土不服”并非主因

不仅如此，迪士尼改编的真人电影还一直面临“水土不服”的问题。

有媒体统计，十年间，迪士尼上映的12部真人电影，总票房为47.38亿元，而中国票房最高的还是2016年上映的《奇幻森林》，拿下了近10亿元票房。到2017年，明显看到迪士尼对真人电影布局的野心，

2018年上映了2部真人电影，2019年则是4部，但除了《狮子王》，其余几部几乎可以用“扑街”来概括。

曾有业内人士分析，动画电影在中国依旧处于“弱势群体”，对成年观众吸引力不够，哪怕改编为真人，拉动效果也有限。

真人电影往往还有影片内容之外的“舆论”。《花木兰》未上映前，关于演员国籍、故事发源地、黄种人全程英文是否违和等问题就已掀起过滔天巨浪。

而除了《花木兰》以外，《小美人鱼》决定由黑人女星哈雷·贝利出演女主角爱丽儿，从选角之初就争议不断；2019年上映的《阿拉丁》，“茉莉公主”的饰演者为娜奥米·斯科特，因为她一半印度血统原因，也一度让观众不满。

与之相比，中国观众则对于迪士尼改编的真人电影则明显宽容许多。多数改编版真人电影的豆瓣评分都在7分上下，少数海外口碑差的电影，其豆瓣评分也在6分左右，而中国也一直是迪士尼票房收入最高的海外市场。

迪士尼能翻盘吗？

其实不只是迪士尼，面向规模高达761亿的中国市场，拍一部让世界观众满意的中国大电影，是中外影视公司的共同追求。

但至今为止，这样的作品迟迟没有出现。

真人版《花木兰》的失利，不仅让中外观众和电影人失望，也暴露出好莱坞电影正陷入的一种困局：它正在爆发一场意识形态危机。

有从业者表示，“没有哪一种电影工业和电影技术，是不带有意识形态的。好莱坞的意识形态曾经非常鲜明，它是美国倡导的、曾席卷全球的自由主义，这里面包括了民主、多元、女权等一系列的概念。这套理念曾被认为是无坚不摧的，很多人认为自由主义是人类社会最好的形态。”

因此，在98年动画版《花木兰》上映时，它受到了广泛的好评，很多国人甚至觉得98版的《花木兰》是好莱坞对中国传统故事的一种现代化表达。

自由主义传达的理念固然美好，但它并没有随着时代的变化而演进，反而催生出一种僵固的“极端政治正确”。

图片来源：迪士尼财报

值得一提的是，就在不久前，迪士尼刚刚发布2020财年第三财季财报，财报显示，公司当季实现营收117.79亿美元，同比下降41.8%，净亏损达47.2亿美元。其中，媒体网络成为迪士尼收入主力，达65.6亿美元，仅同比下跌2%。不过，公园、体验和产品业务收入9.83亿美元，同比下跌85%；影院娱乐收入17.4亿美元，同比下跌55%。

如今《花木兰》的口碑扑街，很可能会影响到几天后在中国上映的票房走势。换言之，这部打着中国“风味”旗号，实则讲述西方中世纪骑士故事的真人电影，究竟能在中国圈到多少票房，还要打上一个大大的问号。

素材综合自：娱刺儿、首席人物观、市界